September 30, 2010

La Matrice: Trinité féminine

J’étudierai ici le personnage féminin principal, Trinité, dans le film La Matrice (1999) d’Andy et Larry Wachowski. Dans le dogme judéo-chrétien, le nom Trinité renvoie à la Sainte Trinité, l’union du Père, du Fils et du Saint-Esprit dans un seul et même être. Le personnage de Trinité dans La Matrice représente, on pourrait dire, une sorte de trinité féminine. Toutes […]
September 30, 2010

L’image des femmes chez James Cameron

J’examinerai ici les images féminines dans les films de James Cameron, de Terminator (1984) à Titanic (1997). James Cameron a une grande affinité pour les personnages féminins. Ceux-ci jouent souvent le rôle de personnage principal dans ses films (Terminator, Aliens, Titanic) ou sont essentiels à l’histoire (Helen Tasker dans True Lies, Lindsey Brigman dans Abyss, etc.). Ces figures de femmes […]
September 30, 2010

Hulk: Ang Lee, le montage continu et le montage soviétique

Dès sa sortie en salles, Hulk, le film du réalisateur taiwanais Ang Lee, a partagé son audience. L’infusion de sa culture cinématographique dans la mise en scène du célèbre héros de Marvel Comics n’a nullement fait l’unanimité. Relégué au rang de faux pas à oublier (Avi Arad, le président de Marvel, déclara, en réaction à l’accueil du film qu’il verrait […]
September 30, 2010

Central Station and the Cinema Novo tradition

Brazil has one of the most interesting cinematography in the art’s history. From the first screening of the omnigraph in Rio de Janeiro on July 8, 1896, to the present industry sustained by the state film enterprise Embrafilme, through the Bela Época and the Cinema Novo movement, Brazil’s film history is shaped by its different movements and production periods. Brazil’s […]
September 28, 2010

Coming Home, the melodrama and social change

The melodrama has been used to depict realist situations in literature, theatre and film. Some would argue that the development of characters in a melodrama is simplistic and predictable, falling into the constraints of the genre while others would argue to the contrary. Coming Home, a revisionist melodrama about the Viet Nam War starring Jane Fonda, has been criticized for […]
September 28, 2010

Cronenberg’s discourse through Videodrome and eXistenZ

David Cronenberg’s filmography is recognized as a strange and visceral experience. It speaks, to employ psychoanalytic terms, directly to our id, that part of us that is irrational, at its worst bringing to the surface an illogical fear and, at its mildest, a discomfort in the spectator. A reoccurring theme in the filmmaker’s oeuvre is that of man and of […]
September 28, 2010

In the Mood for Love (Wong Kar-wai, 2000)

Wong Kar-Wai is considered an influential Asian director. His style and vision, which borrows from art-house directors such as Bresson and Godard, is thoughtful and modern. His films have been acclaimed by international critics for their emotional effect and stylistic value. His latest work, In the Mood for Love (2000) is his biggest commercial success to date. How does it […]
September 28, 2010

Flowers of Shanghaï (Chen Kaige, 1998)

About Flowers of Shanghaï, critic Kent Jones wrote, “It’s tempting to say that there’s no real nuance to speak of in Hou, just a richly composed set of surface details”. Tempting, yes, but such a stand would throw us far from the truth. Hou Hsiao Hsien (HHH)’s depiction of life in the late 19th century seems to stem from the […]
September 24, 2010

La leçon de Piano, l’ordre patriarcal et sa communication

Jane Campion, réalisatrice australienne, a su se forger, en quelques œuvres, une réputation et une position enviables à travers les cercles cinématographiques et dans la presse critique. La leçon de piano (1993) est son film le plus populaire. La richesse du film, autant sur le plan visuel que narratif, a contribué à son succès. Comment Campion introduit et développe-t-elle ses […]
September 24, 2010

La psychanalyse dans Mulholland Drive

David Lynch s’est forgé un univers propre à lui. Son film, Mulholland Drive, enrichit cet univers, évoluant dans une réalité où les symboles sont aussi concrets qu’importants à la narration. Mais Mulholland Drive est possiblement le plus unique des films de Lynch puisqu’imprégné d’une logique indéniable. Comment Lynch utilise-t-il les théories de la psychanalyse pour infuser à son film cette […]
September 23, 2010

Myrna Loy, vedette du Hollywood des années 1930

Dès les années 1910, il se forme autour de la production cinématographique un star-système lorsque les spectateurs commencent à reconnaître et à suivre les acteurs de film en film. Les studios ont vite compris l’importance du star-système pour la promotion et la vente de leurs films. Myrna Loy, une actrice américaine, se voit propulser par le public au rang de […]
September 23, 2010

Le film d’horreur allemand des années 1920

Au début du siècle, dans le cinéma muet, et de même qu’en littérature, évoluent plusieurs genres, des catégories de films suivant un ensemble de codes visuels et narratifs unique. L’horreur occupe à cette époque une place importante dans ce septième art naissant. De quelle manière ce genre est-il introduit au cinéma? Comment s’élabore-t-il au temps du muet? Comment se constitue-t-il […]